L’œil extatique

Je ne vais pas vous laisser plus longtemps dans le questionnement suite à ce titre intriguant . Non, je ne vous emmène pas chez mon opticien préféré, pas plus que chez mon ophtalmologue , nous allons tout simplement au Centre Pompidou Metz au niveau de la grande nef pour un petit aperçu de cette exposition qui mérite vraiment la visite .

Vous découvrirez toutes les facettes de cet incroyable artiste Sergueï Eisenstein , à la fois réalisateur mythique , homme de théâtre, dessinateur,  théoricien. De son vivant il fut  mondialement reconnu pour son œuvre cinématographique. Cette exposition nous incite à découvrir l’artiste visionnaire en quête d’expérimentation radicale au croisement des disciplines .

Le 25 février 1917, en plein contexte insurrectionnel, Eisenstein est ébloui par la représentation du “bal masqué” de M. Lermontov. Bouleversé par la mise en scène de Vsévolod Meyerhold, il décide de devenir son élève et de se consacrer au théâtre .

Vsévolod Meyerhold portrait de Piotr Williams

Meyerhold prônant une conception révolutionnaire de l’art de la scène , l’initie à la biomécanique , une méthode d’entrainement des acteurs mettant l’accent sur le corps de manière à impressionner le spectateur . Il l’oriente aussi vers les arts du cirque, la comedia dell’ arte .

Meyerhold collabore aussi avec Lioubov Popova dont vous pouvez voir ici le dispositif scénique pour ” le Cocu magnifique “ qui entre en résonnance avec la gestuelle biomécanique des acteurs qui fascine Eisenstein.

En juin 1922 Eisenstein réalise ce projet de décor pour “la maison des cœurs brisés” de  Bernard Show .

Charles Le Brun rapport de la physionomie humaine et de celle des animaux

Le premier long métrage réalisé par Eisenstein “la Grève” sera réalisé en 1924 . Mobilisant les ressources de la physiognomonie, de la caricature, le film mêle les registres du comique et du tragique , l’univers du cirque et du théâtre . Le cinéaste n’hésitera pas à associer  les mouchards  à un  animal dont ils tirent leur sobriquet .

L’architecture du quartier ouvrier avec ses passerelles et ses coursives sur plusieurs étages n’est pas sans rappeler les prison imaginaires de Piranèse comme vous pouvez le constater ci – dessous  .

Quant au facteur qui déclenche la grève, cette scène où les ouvriers descendent le corps de leur camarade pendu ,

le cinéaste avec plongée et contre – plongée s’en réfère à “la descente de croix du Tintoret” laissant transparaitre sa fascination pour le religieux .

Avec le “Cuirassé Potemkine “ c’est un autre soulèvement qui est relaté , celui des marins au port d’Odessa  que leurs supérieurs forcent à consommer de la viande avariée , cette mutinerie de 1905 sera férocement réprimée .

 L’insistance d’Eisenstein sur le corps sculptural des marins du Potemkine, notamment pendant leur sommeil,  évoque sa fascination pour l’art de Michel – Ange .

La séquence de l’escalier Richelieu apparait comme un nouveau massacre des innocents

prenant en référence celui de Nicolas Poussin  .

Je vais m’arrêter ici car l’œuvre d’Eisenstein est tellement riche qu’il me faudra un autre article pour en parler . Je ne saurais trop vous recommander d’aller voir cette exposition car la mise en parallèle des tableaux et des extraits de films est vraiment judicieuse .